แนะนำเพลงของ Benfay ชื่อ Liebeslied

ถ้าคุณเป็นคนหนึ่งที่ชอบฟังเพลงแนวอิเล็กทรอนิกส์ และกำลังเบื่อกับเพลงที่คุ้นชิน วันนี้เรามีอีกหนึ่งผลงานจากนักดนตรีระดับคุณภาพ จากฝั่งยุโรป ‘Benfay’ ศิลปินที่ถือกำเนิดจากสวิส มาแนะนำให้ลองหาไปฟังกันดู รับรองว่าคุณจะได้เปิดโลกทัศน์แนวอิเล็กทรอนิกส์ ที่เคยมีมาอย่างแน่นอน

ศิลปิน :: Benfay ‎ อัลบั้ม :: Liebeslied

จากค่าย :: EKO Netlabel ‎– EKO 010

สร้างขึ้นในประเทศ :: ฝรั่งเศส วางจำหน่ายวันที่ 1 ธันวาคม ปี 2006

แนวเพลง :: Electronic ,Acoustic, Experimental

ในอัลบั้มนี้ ประกอบด้วย 3 Track ได้แก่…

  • Eins 14:32
  • Zwei 9:16
  • Drei 7:03

ซึ่งอัลบั้มนี้ผ่านการเรียบเรียงด้วยสไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของ ‘Benfay’ เอง โดย ‘Benfay’ เริ่มจากการปรับโครงสร้าง ในการแต่งเพลงตามแบบฉบับของเขา ด้วยการผสมผสานแนวเพลงสไตล์ Electronic, Acoustic, Experimental ให้เกิดความกลมกลืนเป็นเนื้อเดียวกัน โดยงานอัลบั้มนี้ของเขาฟังดู ‘สะอาดสะอ้าน’ มาก อีกทั้งยังถูกเรียบเรียงอย่างราบรื่น โดยเพลง Eins (Like) เป็นเพลงที่มีความยาวที่สุดในอัลบั้มนี้ หากแต่ฟังได้เพลิน เหมือนจบภายในเวลาไม่กี่นาที Zwei หรือเพลงที่ 2 ของอัลบั้มมีความหมายว่า Two ให้จังหวะที่ไม่เคยได้ยินมาก่อน เมื่อฟังแล้วรู้สึกกระปรี้กระเปร่า เพลงที่ 3 ของอัลบั้ม มีความหมายว่า Three ชื่อเพลงของ ‘Benfay’ ก็ตั้งด้วยความเรียบง่าย เหมือนกับเพลงของเขา หากแต่เมื่อได้ฟังแล้วจะสัมผัสได้ถึงความยิ่งใหญ่ของชายผู้นี้ สำหรับแนวทางดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ทางยุโรปสำหรับผู้ฟังในประเทศไทย ผู้เข้าวงการฟังมาใหม่ๆ อาจไม่ค่อยคุ้นเคยเท่าไหร่นัก แต่เราก็อยากให้คุณลองเปิดใจฟังดู แล้วคุณจะมีความสุขกับการฟังเพลงมากขึ้นเยอะ

ประวัติของ ‘Benfay’ อีกหนึ่งศิลปินอิเล็กทรอนิกส์ที่น่าสนใจ

‘Benjamin Fay’ เจริญเติบโตขึ้นมาในเมือง Olten ประเทศสวิสเซอร์แลนด์ โดยเส้นทางสายดนตรีของเขา มาจากการฝึกฝนด้วยตนเองเป็นส่วนใหญ่ ด้วยความรัก ซึ่งมีต่อเพลง ในช่วงวัยเยาเขาได้ทำความรู้จักกับ ‘Free jazz’ และฟังเรื่อยมาจนแทรกซึมเข้าไปจนถึงจิตวิญญาณ ในวัยเพียง 19 ปี เขาเรียน Double Bass เป็นครั้งแรก ต่อมาเขาจึงได้ทำความรู้จักกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์หลากหลายชนิด ซึ่งมันทำให้เขาได้เปิดโลกทัศน์ จากการเปลี่ยนแปลงในครั้งนี้ ได้เปลี่ยนแนวทางของเขาไปตลอดกาล เขาก็ลงมือศึกษาด้วยตนเองอีกครั้ง การศึกษาของเขาเป็นไปอย่างบ้างคลั่ง เขาทุ่มสมาธิอย่างเต็มที่ในการผลิตดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ เพราะเขาต้องการหาหนทางการสร้างเพลงในสไตล์ของตัวเอง และสุดท้ายแล้วก็สามารถทำได้ จากความรักของ ‘Benfay’ ได้ผลักดันให้เขาสร้างหนทางอันรุ่งโรจน์ และสร้างผลงานอันน่าตกตะลึงจากการผสมผสานหลากหลายแนวเพลงได้มากมายขนาดนี้

แนะนำเพลงของ Andy Graydon ชื่อ Focal Plane

‘Andy Graydon’ คือ ศิลปินชาวอเมริกัน ซึ่งมีชื่อเสียงทางด้านการสร้างเสียงอันเป็นเอกลักษณ์ เขาชอบทดลองเพื่อสร้างเสียงใหม่ๆ ขึ้นมา โดยงานถนัดของเขา คือ งานเสียงภาพยนตร์ เพื่อใช้ในการติดตั้งสื่อภาพถ่ายรวมทั้งการแสดงต่างๆ ปัจจุบันเขาประจำอยู่ ณ Cambridge ในพื้นที่ทำงานของเขาโดยเฉพาะในสถานที่โล่งแจ้ง คุณจะได้พบกับชุดผลงานเสียงของเขาอันน่าสนใจ คล้ายกับพิพิธภัณฑ์ และการจัดนิทรรศการในรูปแบบเสียง เลยทีเดียว นอกจากนี้การเลือกใช้งานเสียงในรูปแบบนามธรรมของเขา ยังถูกบันทึกลงบน CD, เทป รวมทั้งแผ่นเสียงไวนิลต่างๆ เพื่อจำหน่ายให้แก่ผู้หลงใหลในเสียงเพลง

‘Geomancy’ – Focal Plane

โดย ‘Geomancy’ เป็นคอลเล็กชั่น DVD + CD ผลงานของ ‘Andy Graydon’ ซึ่งมีความเกี่ยวข้องกับสถานที่ และการเคลื่อนของตำแหน่งอันเป็นเอกลักษณ์ด้วยสภาพแวดล้อมต่างๆ ที่ได้มาจากการบันทึกภาคสนาม สื่อถึงความซับซ้อนอันร้อนแรงและแสดงให้เห็นถึงความหมายของแสง-เสียงซึ่งมีการเปลี่ยนแปลงไปในแต่ล่ะช่วงเวลา

Focal Plane’ หนึ่งในเสียงอันเป็นธรรมชาติอันน่าสนใจ

โดย ‘Geomancy’ อัลบั้มนี้ถูกสร้างขึ้นจากการบันทึกภาคสนาม ซึ่งเกิดจากการเปลี่ยนแปลงของวัสดุและดิจิตอลที่แตกต่างกัน สำหรับการบันทึกต้นฉบับถูกตัดแบ่งออกเป็นชุดแผ่นเสียงเพื่อบันทึกเสียงให้ออกมามีความตรงตามต้นฉบับที่บันทึกมามากที่สุด

‘Focal Plane’ คือหนึ่งในเพลงที่อยู่ในอัลบั้ม ‘Geomancy’ ซึ่งเป็น DVD ที่รวบรวมภาพยนตร์ทางสุดยอดของเสียงจำนวน 8 เสียงอันแตกต่างกัน ของ Graydon โดยเสียง ‘Focal Plane’ เป็นเสียงที่ต้องการสื่อถึงความเป็นธรรมชาติ ของการโฟกัสไปยังเสียงที่ทุกคนต่างคุ้นชิ้น หากแต่ด้วยความคุ้นชินนี้นี่เอง จึงทำให้หลายๆ คนต่างมองข้ามไป แต่ถ้าลองได้ฟังสักครั้งคุณจะพบได้ถึงเรื่องอันน่าประหลาดใจ นอกจากนี้ยังสื่อถึง เรื่องราวของการค้นหาตัวตนอันแท้จริงของมนุษย์ เป็นเสียงที่เผยให้เห็นถึงรูปแบบอันเป็นศูนย์กลางของงานภาพยนตร์ ซึ่งมาจาก ‘สภาพแวดล้อม’ ทำให้เกิดความรู้สึกตื่นตัวเมื่อได้รับฟัง ‘Focal Plane’ ทำให้คุณได้ยินเสียงแบบสดๆ จากชิ้นงานเสียงที่ผ่านการบันทึกจากการใช้เวลาอันยาวนาน มีความเกี่ยวข้องกับชีวิตของสภาพแวดล้อม จากองค์ประกอบพื้นฐานของธรรมชาติ ไม่ว่าจะเป็นในเรื่องของ แสง, รูปร่าง และการเคลื่อนไหว โดยสิ่งเหล่านี้อาจดูเหมือนว่าไม่มีอะไร แต่ความจริงแล้วมีความยิ่งใหญ่แฝงอยู่ ซึ่งเปรียบได้กับการบันทึกภาพอันน่าสนใจ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงสภาพแวดล้อมที่อยู่บนเกาะ Hawaii ด้วยกระบวนการทางธรรมชาติและมนุษย์ใช้ชีวิตอยู่เคียงข้างกัน ซึ่งทำให้ผู้ได้รับฟังสัมผัสได้ถึงความเสียดทาน รวมทั้งเสียงสะท้อนซึ่งมาพร้อมกับเสียงจากการบันทึก

ถ้าคุณสนใจเสียงอันเป็นเอกลักษณ์เช่นนี้ขอแนะนำให้คุณ ลองหาอัลบั้ม ‘Geomancy’ โดยเฉพาะ Focal Plane มาฟังกัน

แนะนำเพลง Fernen ของ Karras

ถ้าคุณอยากฟังเพลงแตกต่างจากเพลงทั่วไปที่คุณเคยได้ยินมาตลอดทั้งชีวิต เราขอแนะนำอัลบั้ม Fernen (2006) ของ Karras รับรองว่าอัลบั้มนี้จะช่วยเปิดโลกของเสียง โดยคุณไม่เคยได้ยินมาก่อน สำหรับอัลบั้มนี้จัดอยู่อัลบั้มมาตรฐานของเพลง Classic รวม 6 เพลงซึ่งมาในรูปแบบนามธรรมต้องตีความ เหมาะกับผู้ต้องการแสวงหาสิ่งแปลกใหม่ให้กับชีวิต

อัลบั้ม Fernen (2006) ของ Karras 6 เพลง + 1 วิดีโอ ทั้งหมด 27 นาที

รายชื่อเพลง :

  • S23 4MO
  • S345MR
  • MORN45
  • BIRDS5
  • sUN235
  • m456875
  • VDO _m456875

สำหรับ SE คือ ชื่อสถานที่ตั้งของ 7 Track ซึ่งมีการบันทึกในอาคารที่สร้างขึ้นในสถานที่อันเงียบสงบ

สำหรับอัลบั้ม Fernen (2006) ของ Karras ถ้าคุณคาดหวังว่าคุณจะได้รับฟังเพลงที่มีทำนอง และเนื้อร้องอันสุดซึ้งหรือมันกระแทกใจแล้วล่ะก็ คุณคิดผิด เพราะอัลบั้มนี้สร้างมาจากการออกไปบันทึกเสียงในสถานที่ต่างๆ ที่ศิลปินเจ้าของผลงานเป็นผู้ไปเสาะแสวงหามาและนำมารวบรวมเป็นอัลบั้ม ซึ่งจัดเป็นงานแห่งปรัชญาโดยแท้ ผู้ฟังต้องตีความหมายด้วยตัวเอง ว่าเสียงที่บันทึกมาเหล่านี้ต้องการแสดงออกถึงในเรื่องอะไร แน่นอนว่าต้องการสื่อถึงความเกี่ยวพันธ์ อันมีต่อธรรมชาติ

โดยผู้สร้างสรรค์ผลงานชิ้นนี้ คือ Manrico Montero หรือ Karras เขาเป็นศิลปินด้านเสียง เกิดใน Mexico City เขามีจิตใจอันแรงกล้าในการจดจ่ออยู่กับการบันทึกภาคสนาม, การบันทึกเสียงจากธรรมชาติ และการแต่งเพลง Soundtracks  เขาเป็นศิลปินที่ได้รับรางวัลมากมาย เช่น รางวัล Qwartz Awards Awards 2007 สำหรับอัลบั้มที่ได้รับรางวัล ก็คือ ‘Fernen ep’

ตีความ อัลบั้ม Fernen (2006) ของ Karras

ในทัศนะของผู้เขียนอัลบั้มของ Karras :: Fernen (2006) ของ Karras ตัวศิลปินต้องการแสดงให้เห็นถึง ‘เสียง’ ของธรรมชาติ ซึ่งเป็นเสียงที่อยู่รอบตัวเราทุกวัน หากแต่หลายๆ คนกลับหลงลืมมันไป อย่างเช่นเสียงของ ‘นก’ Karras ได้นำเสนอด้วยรูปแบบอันแตกต่างไปจากปกติ หรือถ้าถามคุณว่าเสียงของยามเช้าอะไร ? หลายๆ คนก็อาจจะนึกถึงเสียงไก่ขัน, นกร้องบินออกหากินร่าเริงแจ่มใส, เสียงข่าววันใหม่ เป็นต้น แล้วถ้าถามต่อล่ะว่าเสียงของดวงอาทิตย์เป็นเช่นไร ? คุณผู้อ่านหลายๆ คนอาจกุมขมับ เกิดมายังไม่เคยได้ยินเสียงของดวงอาทิตย์เลย ! นั่นแหละ อัลบั้ม Fernen (2006) ของ Karras ได้หาคำตอบมาให้คุณแล้ว สิ่งที่ศิลปินเจ้าของผลงาน ต้องการจะสื่อ ก็คือ สิ่งบางสิ่งเราเห็นทุกวัน หากแต่ไม่อาจคาดรู้ได้ว่าเสียงเป็นอย่างไร และอาจไม่ได้สนใจด้วย หากแต่ตัว Karras เองกลับสนใจสิ่งนั้น พร้อมออกไปบันทึกมาให้ผู้ฟังได้ฟังกัน ถ้าคุณลองหลับตาและวิเคราะห์ให้ละเอียดยิ่งขึ้น คุณจะได้ยินเสียงดุเดือดมาก เช่น เสียงฟู่, เสียงสะท้อน, เสียงก้องกังวาน เป็นต้น นี่คือความสนุกซึ่งคุณจะได้พบเจอใน Fernen (2006)

https://fifa55asia.blogspot.com/

Morning Sun – Letna (sun 235)

เพลงนี้เรียกได้ว่าเป็นดนตรีบรรเลงที่แสดงถึงช่วงระยะเวลาในยามตื่นขึ้นยามเช้า หากว่าลองได่้ฟังให้ลึกลงไปถึงภายในช่วงระยะส่วนสุดท้ายของเพลงแล้วละก็ การที่เพลงนั้นได้สื่อออกมาจะแสดงความรู้สึกในตอนตื่นนอน และ มองออกไปยังหน้าต่างที่พบกับแสงในยามรุ่งอรุณ เมื่อลองมองย้อนกลับมาจะ พบเห็นว่าแสงแดดในยามเช้า ส่งผลดีให้กับผู้ที่ได้พบเจอ